نام اصلي : جنيفرلين لوپز

لقب : جي لو

  قد : 168 سانتیمتر
جنيفر لين لوپز در24 جولاي 1969 در بخش گسل هيل در جنوب برونکس متولد شد . 2 خواهر دارد ،خواهر بزرگتر لسلي 34 ساله خانه دار و خواهر کوچکتر ليندا 30 ساله مشاور امور تفريحي کانال 11 نيويورک مي باشد.
والدين جنيفر (مادرش) گوآدالوپ رودريگرز و ( پدرش ) ديويد لوپز هر دو در شهر پونس پورتوريکو ، دومين شهر بزرگ پورتوريکو متولد شدند . هردو ( پدر و مادرش ) در کودکي به ايالات متحده آمدند و زماني که در نيويورک زندگي مي کردند با هم آشنا شدند . با وجود اينکه جنيفر از نژاد پورتوريکويي است ولي والدين مادربزرگ پدريش اروپايي هايي

جنيفر از کودکي به موسيقي هاي ملل مختلف علاقه داشت . به خصوص به ريتمهاي Afro-   caribbean مانند : ( salsa ) سالسا ، مرنجو ( meringue ) و باچاتا (bachata ) و شاخه هاي اصلي موسيقي مانند پاپ ( Pop ) هيپ هاپ ( Hip hop ) و آراند بي ( R&B )
وي با وجود عشقش به موسيقي به صنعت فيلم هم علاقه نشان مي داد . فيلم موزيکال ريتامورنو (Moreno Rita) که در سال 1961 ساخته شده بود تاثير عميقي بر او گذاشت .
جنيفر در سن 5 سالگي به کلاسهاي آموزشي رقص وموسيقي رفت و جداي از اين برنامه ها در يک مدرسه مذهبي کاتوليک دخترانه مشغول به تحصيل بود. او 8 سال در اين مدرسه که خانواده مقدس نام داشت درس خواند وبعد از 4 سال در دبيرستان پريستون ( Preston ) تحصيل کرد وفارغ التحصيل شد . او در مدرسه ورزشکار قابلي بود. رشته ورزشي که در مدرسه کار مي کرد تنيس و ورزشهاي مربوط به دو و ميداني بود .

لوپز در 18 سالگي از پدر ومادرش جدا شد. در آن زمان دريک موسسه حقوقي مشغول به کار بود و شبها نيز به انجام حرکات موزون مي پرداخت . پس ازآن پيشنهاد بازي در نقش Fly girl در کمدي فاکس هيت در برنامه In living color به او داده شد. پس از دو سال کار هنري در برنامه In living color همچنان به کار رقص ولي اين بار در گروه مشهور جنت جکسون ادامه داد .
اولين فيلم او گري گوري نوا خانواده من است (Gregory novas my family ) در سال 1975 است و شغل بازيگري او زماني استحکام يافت که در سال 1997 نقش سلنا کوئينتا نيلا (Selena Quintanilla ) خواننده معروف را بازي کرد.

 همسران :
اوجاني نوآ  22 فوريه  1997  تا  ژانويه   1998طلاق
گريس جود  29  سپتامبر  2001  تا   26 ژانويه  2003  طلاق
مارک انتوني  5 ژوئن  2004  تا  زمان ترجمه اين مطلب که حرفي از طلاق بينشون نبوده !
بد نيست اين را هم بدانيد که جنيفر در مجله People 1997 به عنوان يکي از 50 فرد زيباي جهان شناخته شد. باشگاه بدن سازي به او لقب گيتار داده بودند چون بدنش قوسي شبيه به گيتار داشت !
در جشن فيلم سلنا ،28 اکتبر 1996 در سان انتونلو، جنيفر اين ستاره سينما و موسيقي با يک اتفاق عشقي غيره منتظره مواجه شد . زماني که دوست پدرش اوجاني نوآ ميکروفن رابه دست گرفت و در حاليکه يک حلقه جواهر مريکوس کات بزرگ را در دست داشت در ميان جمع به او پيشنهاد ازدواج داد ! جنيفر نيز بلافاصله به او پاسخ مثبت داد مثل اينکه خودش منتظر بوده !

لوپز و دوست پسرش Puffy در ارتباط به يک کلوپ شبانه تيراندازي دستگير شدند . پليس آنها را با يک اسلحه دزدي دستگير کرد. اما از جنيفر رفع اتهام شد و از زندان آزاد گرديد . دسامبر 1999
مادرش در وچستر Westchester کانتري نيويورک معلم مدرسه است .
او و دوست پسرش Puffy در 14 ژانويه 2001 اعلام کردند که به دوستي خود خاتمه بخشيدند او اولين بازيگر زن آمريکاي لاتيني است که بالا ترين دستمزد را براي بازي در نقش   selena در فيلم طراحان عروسي 2001 ( wedding planner ) به خود اختصاص داد که مبلغي برابر 1 ميليون دلار مي باشد. او اين فيلم وآلبوم (Hitnomberone ) را در يک هفته ( به طور همزمان ) کارکرد.
جنيفر با همسرش گريس جود ( Gris Judd ) زماني که کليپ براي عشق قيمتي نيست را اجرا مي کرد ، آشنا شد . آنها جشن کوچکي براي ازدواج خود ترتيب دادند که در خانه اي در لوس آنجلس برگزار شد و 170 نفر مهمان داشت .
بدنش به عنوان زيباترين اندام در مجله انگليسي Celebrity Bodies شناخته شده است .

او يک رستوران کوبايي جديد به نام Madres مادرس در پاسادنا Pasadena کاليفورنيا افتتاح کرده و صاحب خانه اي به ارزش 1/9 ميليون دلار در سواحل ميامي است و همسايگان ديوار به ديوار او روبين و تري گيپ هستند وخانه ريکي مارتين 7 بلوک با خانه جنيفر فاصله دارد .
سومين آلبومش اين من هستم ... وبعد (This is me … them ) را در 26 نوامبر 2002 به پايان رساند.
در اکتبر 2002 با بن افلک نامزد کرد. گفته مي شود جنيفر اصلاً مشروبات الکلي مصرف نمي کند.

همسر سابقش گريس جود و نامزد سابقش بن افلک در يک روز متولد شده اند . بن سه سال از گريس کوچکتر است. جنيفر در 20 ژانويه 2004 نامزديش را با بن افلک به هم زد.
او اشعار ترانه Dear Ben بن عزيز را براي نامزدش بن افلک سروده بود تا به او بگويد که چقدر عاشقش است .
آوريل 2004 زماني که با بن افلک نامزد بود در مصاحبه اي اعلام کرده بود که پس از ازدواج با نام افلک به کار هنري و حرفه اي خود ادامه خواهد داد ولي اين اتفاق هيچ گاه نيفتاد چون در فوريه 2004 نامزديش را با بن افلک به هم زد .

            اینهم  از دو قلو های جنیفر

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

ریحانا  در تاریخ بیستم فوریه 1988 در شهر سن میشل کشور باربادوس بدنیا آمد .اسم اصلیش Robyn Rihanna Fenty هست و تو خانواده 5نفریشون بجز پدر و مادرش دو برادر کوچکتر از خودش داره .
ریحانا میگه : من می خواهم کارائی را به مردم بشناسانم و بخش جالب وجودم را نشان دهم.
ستاره هاي بزرگي چون Sean Paul و Shaggy و Elephant Man کمک کردند تا ریحانا بتواند در این راه (خوانندگی) قدم گذارد.

وقتی که ملکه ی سالن رقص شد با صدای شگفت انگیزش آهنگ Hero از Mariah Carey رو خوند . این اصلا عجیب نبود چون اون صداش بسیار زیبا بود و به تنها چیزی که نیاز داشت امتحان آوازی بود که به وسیله ی Shawn �Jay-Z� Carter (رئیس و مدیر اجرایی �دف جم ریکوردینگ�) از او به عمل امد تا او بتواند با شرکت های چند میلیون دلاری قرارداد ضبط موسیقی ببندد.در ان زمان که اجرا به پایان رسید دختر شیرین جزیره به سادگی خود خندید.�من می لرزیدم�
خوش بختانه زمانی که شروع به اجرای نمایش بداهه ی خود کرد توانست از آن احساس رهایی یابد .اجرایی عالی که باعث شد که مدیران آینده ی او مجبور شوند قبل از اینکه او دفترشان را ترک کند قرارداد را امضا کنند.ما تا حدود 4:30 صبح قرارداد می بستیم و من هر بار که نامم را امضا می کردم لبخند میزدم. او با لهجه ی باربادوسی خود می گوید� بیاد می آورم که فقط قسمتی از صورت جی را در انتهای سالن دیدم با خود گفتم خدای من این اولین بار است که شخص مشهوری را از نزدیک می بینم. مسخره است!!

قبل از نقل مکان به امریکا در سال2005 ریحانا قدری ساده تردر سرزمین مادریش زندگی می کرد.جایی که دوران دبیرستان را در آنجا گذرانده بود و گاهی با دختران نوجوان ترانه هایی را خوانده بود.
گذشته از بردن جایزه ی زیبایی و هوش دبيرستان ریحانا متوجه ذوق و استعداد خود نشد تا اینکه توجه یک تولید کننده ی اهل نیویورک به نام ایوان راجرز را به خود جلب کرد ( ایوان و همراهش کارل استراکن اجراهای موفقی برای Christina Aguilera و Ruben Studdard و Kelly Clarkson انجام داده بودند) .
ایوان و همسرش جکی در حال گذراندن تعطیلات کریسمس در نزدیکی شهر ریحانا بودند و توسط دوستی مشترک به سر دسته ی جوان زنان خواننده ی اپرا معرفی شدند.زمانی که ایوان صدای او را در حال تک خوانی شنید متوجه آینده ی درخشان این ستاره شد و او را به نیویورک دعوت کرد و چندین آهنگ در آنجا ضبط کرد.

ایوان و ریحانا و کارل دوازده آهنگ دیگر را نیز پس از مدتی ضبط کردند .
من نمی خواهم مثل کبوتری باشم که در سوراخ رقص گرفتار شده است.زیرا من می توانم بخوانم و تصنیف های یک نفره من به خوبی قطعات موفق دیگر است.قرار است که اولین آلبوم او تمام عناصر موسیقی جادویی را به همراه داشته باشد.او یک ترانه سرای با استعداد است و اکثر ترانه های آلبوم هایش را خودش می نویسد.او می گوید:موسیقی در DNA من است.اولین تکاو �Pon De Replay� مطمئنا سالن های رقص جهان را از صدای تکان دهنده ی او پر خواهد کرد.و تقاضا از دی جی برای اجرای دوباره اهنگ او تا زمانی ادامه خواهد یافت تا به گوش همه ي موسيقي دوستان برسد.
او براستی زندگی مثل سیندرلا داشته است و هنوز با شگفتی می اندیشد اگر من ایوان و کارل را نمی دیدم احتمالا برای همیشه در رویا می ماندم.به خاطر تمام کارهایی که آن دو برایم انجام داده اند از آنها متشکرم.به زودی تمام دنیا از او و تهیه کنندگان کارهایش تشکر خواهد کرد. و در حال حاضر ترانه Umbrella ریحانا رو میشه همه جا شنید . تو تاکسی ، مراکز خرید ، رادیو و هر جای دیگر...

 تا حالا 11 تا از سینگلاش نامبر وان شد

  SOS،UNFAITHFUL  ،WE RIDE  ،IF ITS LOVIN THAT YOU    WANT ،UMBRELLA  ، PON DE REPLY ، SHUT UP AND DRIVE  DON’T STOP THE MUSIC

االبوم ها :

موسیقی خورشید

یک دختر مثل من

GOOD GIRL GONE BAD

 ایمیل آدرس وبلاگ :             Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

 باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

خانم فائقه آتشين"گوگوش"در 18 بهمن 1331شمسي مطابق با 7 فوريه 1951 ميلادي (و به نقلي ديگر در سال 1328شمسي) در خيابان سرچشمه در جنوب تهران متولد شد.

 برخي نوشته اند كه پدر او صابر و مادرش فائزه از آذربايجاني هايي بودند كه از شوروي سابق مهاجرت كرده بودند اما برخي مي گويند پدر او اهل سراب تبريز بود كه به تهران آمد و ساكن شد.

"گوگوش" كلمه اي است ارمني و نام مرد است مي گويند وقتي گوگوش خيلي كوچك بود يك خانواده ارمني همسايه آنها بودند كه پسري به نام گوگوش داشتند .خانم آتشين ،"گوگوش" از اين نام خوشش آمد و به عنوان نام هنري خود انتخاب كرد.

پدر وي هنرمند و آكروبات بود و در تماشاخانه ها به حركات آكروباتيك مي پر داخت كه در آن روزگار بسيار پرطرفدار بود و مردم از برنامه هاي او استقبال مي كردند گوگوش خردسال نيز گاهي به پدر كمك مي كرد و از اين رو در دو سه سالگي روي صحنه رفتن را تجربه كرد.پدر گوگوش او را به هنر موسيقي و اجرا تشويق مي كردآثار نبوغ و استعداد در همان كودكي در گوگوش هويدا بود و همه را به تحسين وا مي داشت.گوگوش از دوران خردسالي در راديو و تلويزيون هنرمندي مي كرد.

ترانه هايي كه با صداي كودكانه و سيماي معصوم و زيبايش در برنامه هاي راديو و تلويزيون مي خواند بسيار دلنشين و پر طرفدار بود .

زمان سپري شد و دوران نوجواني و جواني وي فرا رسيد .او دختر زيبایی بود و استعداد و نبوغ او در موسيقي و هنر با سالها تمرين و تجربه عجين شد و گوگوش را به يكي از محبوبترين خوانندگان تاريخ موسيقي ايران تبديل كرد و حتي اين شهرت و محبوبيت از ايران نيز پا فراتر گذاشت و در سر تاسر جهان به خصوص تاجيكستان نيز كشيده شد .برخي او را "شاه ماهي موسيقي ايران " ناميده اند.

زندگي كمتر هنرمندي در تاريخ موسيقي ايران اين چنين افتخار آميز اما پر فراز و نشيب بوده است

 وي براي اولين بار با بهروز وثوقي بازيگر معروف و بار ديگر با مسعود كيميايي كارگردان مشهور ايراني ازدواج كرد و همچنين مادر خواننده جوان "كامبيز"است.گوگوش علاوه بر خوانندگي بازيگر توانايي بود ودر فيلمهاي مشهوري چون

بيم و اميد

گدايان تهران

ستاره هفت آسمون

سه ديوانه

پنجره

بي تا

ممل امريكايي

شب غريبان

همسفر

ماه عسل

نازنين

امشب اشكي مي ريزد

هنرمندي كرد.

 خوانندگي گوگوش دچار وقفه شد و در سال 1379 او دوباره در كانادا خوانندگي كرد.

هنوز بخش مهمي از زندگي هنري گوگوش ناگفته باقي مانده و آن سبك و نقش او در موسيقي و خوانندگي است و تاثيري كه بردلها گذاشت.

 آقاي محمود خوشنام كارشناس موسيقي در اين مورد مي گويد: " گوگوش به يقين چهره ي استثنائي موسيقي پاپ ايران است. او تنها صداي خوش ندارد. دريافت شعر و آهنگ و تفسير سازگار آن ها از مهارت هاي ويژه ي او است. به جرات مي توان گفت كه در طي 40 سالي كه از حضور او بر صحنه ي مو سيقي پاپ ايران مي گذرد همتاي همسنگي پيدا نكرده است. آن ها نيز كه از او تقليد كرده اند در همان حد مقلد باقي مانده اند!"

مرحوم محي الدين عالم پور نويسنده كتاب "روزگار تلخ و شيرين گوگوش" (شرح زندگي هنري و شخصي گوگوش ) و كسي كه در دوران وقفه خوانندگي گوگوش از تاجيكستان به ايران امد و درباره زندگي اش با او مصاحبه كرد:

 "گوگوش خدمتش را در راه هنر انجام داد خيلي صادقانه از ته دل و صميمانه و بدون ريا.او مكتب هنري ويژه خود را ايجاد كرد تكميل نمود زيرا از سه سالگي روي صحنه بود آواز خواند نقش آفريد و روح مردم را با صداي دلنشينش نوازش داد و به دل و ديده مردم نشست.سعادت خودش وبهترين سالهاي زندگي اش را براي هنر قرباني كردو به قله مقصود رسيد بلي رسيد و اكنون بايد در اين قله پيروزي جاودان بماند"

گوگوش به نقل از فائقه آتشين !!

پدرم صد در صد در زندگي من تاثير مستقيم گذاشت. او بود که تصميم گرفت دختر سه سالشو بذاره روي صحنه و به عنوان پارتنر آکروبات بازي خودش انتخاب کنه قبل از اينکه روي صحنه منو بذاره آواز بخونم. پدرم آکروبات مي کرد و از روي بند راه مي رفت و بند بازي مي کرد و قبل از آوازخوني از من به عنوان پارتنر استفاده مي کرد. يعني به اين صورت که وقتي روي بند راه مي رفت دو تا صندلي را پايه هاشو روي هم مي گذاشت و من را روي صندلي دوم مي نشوند و صندلي اول راروي چونه اش مي گذاشت واز روي بند راه مي رفت. اين آکروباسي يه جا منو متوقف کرد يعني صندلي از روي چونه اش ليز خورد و منووسط زمين و هوا از پشت سر با مو هام گرفت. ولي وقتي متوجه شد که من ترانه خواننده ها را يک بار که مي خونم دفعه دوم مي تونم از حفظ بخونم اين استعداد را در من ديد که مي تونم صداي خواننده ها را تقليد کنم.اين ترانه را از خانم پوران که اون زمان به اسم بانو ناشناس مي خوند اجرا مي کردم. يک ترانه از خانم دلکش اجرامي کردم به نام رعنا جان، يک ترانه از خانم مرضيه مي خوندم يکي از مصطفي پايان مي خوندم...کوچکتر از اون بودم که احساس بکنم که روي صحنه دارم برنامه اجرا مي کنم يا جلو جمعيت هستم. فقط پدرم گولم مي زد که برات عروسک مي خرم اگه بري بخوني. به همين دليل صحنه برام وقتي بزرگتر شدم عادي شد. روي صحنه احساس مي کردم تو خونمونم و جمعيت احساس امنيت به من مي داد. هر چي تعداد جمعيت بيشتر مي شد حس مي کردم کار بهتر ي مي کنم. از سنين اول دبستان که همون هفت سالگي باشه يواش يواش توام با آزار و رنج شد. چون زندگي خانوادگي و خصوصيم زندگي يک بچه با اون موقعيت نبود. نمی خوام بشکافم اون ماجرا ها رو اما به دلیل داشتن زن پدر، نداشتن فرصت کافی برای درس خوندن و اجرای مداوم برنامه فشار بهم زیاد می آورد. چون هم نان آور خونه بودم هم باید درس می خوندم هم نمی تونستم بچگی کنم. اما این فشار ها روزبه روز منو آبدیده تر می کرد. فکر می کردم روی صحنه کارمو بهتر ادامه بدم. شاید رنج اون زمانها و اذیت و آزاری که شدم میوه شو بعد ها بهم داد.آهنگ های اولیه که خودم شروع کردم به خوندن فکر می کنم مربوط به سال1345 یا 46 شاید هم 44 باشه. چون سال1344 ترانه ای از حسن شماعی زاده خوندم که هیچوقت به صورت صفحه و نوار به بازار نیومد ولی فکر می کنم توی رادیو اجرا کردم. اما

اولین ترانه ای که رسما به نام خودم اجرا کردم و به صورت صفحه به بازار اومد ترانه قصه ی وفا بود از هنرمند قدیمی و عزیزمون پرویز مقصدی که خیلی هم با استقبال روبرو شد و اون ترانه فروش فوق العاده داشت در زمون خودش. هیچ وقت فکر نمی کردم که در دوران تین ایجری گوگوشی خواهم شد که فردا مردم ازش تصویری دارن اما اینو می دونستم که روی صحنه کارمو بلدم. این رو مطمئن بودم و نمونش رو اون موقع توی ایرونی نمی دیدم. تنها کسی را که می تونستم با خودم مقایسه بکنم با اون ذهن کودکانه ام مایکل جکسون بود که از من کوچکتر بود و اولین سفری که به آمریکا داشتم صفحاتشو تهیه کردم و جالب بود برام که بچه ای مثل خودم از کودکی کار موسیقی می کنه و کارشو بلده. اما یک دوره ای هست که فکر می کنم کارهائی که اجرا کردم کارهای بسیار زیبائی بود. آهنگسازانی که با هاشون کار کردم اولینش واروژان بود و بعد به طور قطع حسن شماعی زاده است. ترانه سراهائی هم که باشون کار کردم و ترانه هاشون واقعا زیبا و به یاد موندنی هستند : ایرج جنتی عطائی، شهیار قنبری و اردلان سرفراز. برگشتن من در سال 1979 به ایران بود. در عین حال فکر می کردم که چه کاری دیگه برا انجام دادن دارم؟! ولی وقتی شوق مردم رو توی خیابون می دیدم از طرفی این احساس بهم دست می داد که من تصمیم شخصی نمی تونم بگیرم . وضعیت من یک وضعیت شخصی و خصوصی نیست. گوگوش متعلق به پهنه ی هنره و دنیای موسیقی و جوابگو به مردم. صداشو دوست دارن، برنامه هاشو دوست دارن. اما از طرفی هم اون دوران به من یک افسردگی داده بود(انگزایتی). این افسردگی باعث شده بود که به طور کلی از کار کردن مایوس بشم. از پرداختن به موسیقی و تمرین مایوس بشم. اصلا قدرت کار نداشتم. اما این اواخر قبل از اومدن باید انصافا بگم که مسعود کیمیائی خیلی تشویقم می کرد که کار بکنم تو خونه. اما انگیزه ی کار کردن نداشتم. چون اگه می خواستم یه ترانه بسازم، نه آهنگساز داشتم، نه تنظیم کننده نه یه شعر . گیریم که همه ی این ها پیدا می شد، اجازه ی طبع نداشتم که به من وقت استودیو بدن. در نتیجه دیگه ول کرده بودم. اما وقتی به من پیشنهاد شد که برای اجرای کنسرت به خارج از ایران بیام، در واقع بیشتر به خاطر دیدن پسرم و نوه ام این کار را قبول کردم ولی وقتی در کوران اجرای کنسرت قرار گرفتم دیگه اون سیل منو برد و تا جائی برد که الساعه در خدمت شما هستم. احساسی که اون لحظه ای که سوار هواپیما شدم و از فرودگاه مهرآباد به طرف تورونتو در پرواز بودم احساسیه که شاید نشه با کلام گفت! باور نمی کنید، اما هر لحظه فکر می کردم هواپیما را دومشو می گیرن و دوباره می شونن. یعنی مث کارتون بود برام! تا زمانی که هوا پیما از روی باند تیک آپ نکرده بود،دلشوره داشتم برای ماجراهایی که قرار برام اتفاق بیفته ...

تو از شهر غريبه بي نشوني اومدي
تو با اسب سفيد مهربوني اومدي
تو از دشتاي دور و جاده هاي پر غبار
براي هم صدايي هم زبوني اومدي
تو از راه ميرسي پر از گرد و غبار
تموم انتظار مياد همرات بهار
چه خوبه ديدنت چه خوبه موندنت
چه خوبه پاک کنم غبارو از تنت

غريب آشنا دوست دارم بيا
منو همرات ببر به شهر قصه ها
بگير دست منو تو اون دستات
چه خوبه سقفمون يکي باشه با هم
بمونم منتظر تا برگردي پيشم
تو زندونم با تو من آزادم

تو از شهر غريبه بي نشوني اومدي
تو با اسب سفيد مهربوني اومدي
تو از دشتاي دورو جاده هاي پر غبار
براي هم صدايي هم زبوني اومدي
تا از راه ميرسي پر از گرد و غبار
تموم انتظار مياد همرات بهار
چه خوبه ديدنت چه خوبه موندنت
چه خوبه پاک کنم غبارو از تنت

غريب آشنا دوست دارم بيا
ميشينم ميشمرم روزا و لحظه ها
تا برگردي بياي بازم اينجا
چه خوبه سقفمون يکي باشه با هم
بمونم منتظر تا برگردي پيشم
تو زندونم با تو من آزادم

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

(فاطمه ) شهره صولتی

تهران /14 دی ماه / 1337       

شهره صولتی در 14 دی ماه در یکی از محله های تهران در خانواده ای هنرمند متولّد شد در 7 سالگی متوجّه شد به موسیقی علاقه بسیاری دارد و به هنرستان موسیقی رفت تا با موسیقی آشنایی بیشتری پیدا کند ، در 15 سالگی وارد دنیای هنر شد و خوانندگی را پیشه خود کرد. ازاوّلین آهنگ او دختر مشرقی بود و همه متعجب از این آوازه خوان جدید ِفریبنده زیبا بودند و مدتی طول نکشید که آوازه شهرت و محبوبیت او به همه جا رسید با این آواز شهره به جلد مجله های موسیقی نقل مکان کرد و یک چهره برجسته و وسایل ارتباط جمعی دیگر شد در رادیو ، تلویزیون ، تفسیرها کمپانی های رقیب و سرسخت شروع به قرارداد بستن با او کردند و عکسهای او یک جلد اوّلیه برای مجلات هفتگی شد در ابتدا او یک خواننده عادی بود ولی وقتی جوایز متعدد را از منتقدین وابسته به موسیقی دریافت کرد به مقام استادی رسید .

 شهره یکه تاز شهر شد و هر روز محبوب تر از روز گذشته ، او به اوج رسید و محبوب مردم شد شهره معنی جدید موسیقی ایرانی را آورد . و به زودی بت جوانان ایرانی و موضوع بحث روز شد پوسترهای او با موی با شکوه و لباسهای زیبا همه جا بودند . او خودش بود و از دیگران تقلید نمی کرد برای اینکه او اعتقاد دارد یک هنرمند باید خودش باشد ، با گذشت روزها شهره در دل همگان جای گرفت و آهنگهایش یکی پس از دیگری فروش زیادی کرد و برای اوّلین بار راهی سینما شد و به همراه داریوش در فیلم فریاد زیر آب بازی کرد امّا دیگر زمان مهلت نداد و در سال 1978 به آمریکا آمد و در نیویورک ماندگار شد شهره پس از یک سال اقامت در نیویورک ازدواج کرد و ثمره ازدواجش یک دختر به نام طناز بود در سال 1984 به لس آنجلس آمد و اوّلین آهنگهایش را در خارج از کشور در آلبوم طلسم اجرا کرد. آلبوم سلام اوج شکوفایی او بود ...تولدی دوباره برای ستاره ای که همیشه روشنایی را انتخاب می کند

 امروز شهره مطرح تر از همیشه در جاده های شهرت پیش می رود او کاملا وظیفه شناس است و تنها با اساتید کار می کند شهره بیش از صد کنسرت بزرگ و پرفروش را در کشورهای : آمریکا...کانادا...انگلیس آلمان... فرانسه... ایتالیا... بلژیک... هلند... نروژ... سوییس... سوئد... و دبی اجرا کرده است . کنسرت با شکوه او در 21 اکتبر 1995 در هالیوود پلیدیوم لس آنجلس مصادف با منتشر شدن آلبوم جدید او ( زن ) یک موفقیت هنگفت به حساب می آمد اوّلین بار بود دنیا می دید و می شنید یک خواننده زن ایرانی مورد ستایش قرار گرفتبه او لقب زن آزادی خواه را دادند و ملکه موزیک پاپ ایران شد.

 شهره از جمع مردم برخواسته است و میان مردم زندگی می کند و به آنها احترام می گذلرد و علاقه مند است او می داند که آنها هستند که می توانند یک بت بسازند و بشکنند و به مسئولیت های یک ایرانی اعتقاد دارد. شهره در لس آنجلس در یکی از ساختمانهای ویلچر زندگی می کند او به راستی ملکه صحنه های طلایی .

آلبومهاي  شهره :

شیطونک
صداي پا
يكي يكدونه
هم نفس
گرفتار
جان جان
شنيدم
مرمر
جمعه به جمعه مهمون
سكه طلا
نمي زارم بري
زن
قصه گو
سايه
حكايت ۵
عطر
سفر
پيشوني
هوس
سر به هوا

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

داریوش اقبالی ...

بدون شک او پدیده ای درتاریخ موسیقی ایران است،ترانه های داریوش از خواسته ها و افکار مردم ایران در سه دهه اخیر متاثر گشته.داریوش افسانه است.اویکی از هزاران خواننده ایست که در دوران معاصر چون ستاره میدرخشد.ترانه های او در ارتباطی نزدیک با رنج و خوشی زندگی متداول ایرانیان است،مردمانی سختی کشیده و دوستدار آزادی.او با بیانی ژرف و بدور از اغراق به بیان احساسات ایرانیان می پردازد. موسیقی او همانند شعراش دارای نظم است،احساسات ژرف و عمیق،از اینرو ترانه های داریوش درقلب مردم جای دارد ..
داریوش در ۱۵ بهمن سال ۱۳۲۹ خورشیدی در تهران بدنیا آمد. او سالهای اولیه عمر خود را در میانه و کرج و کردستان سپری کرد. استعداد خدادادی او در ۹ سالگی و در زمانی که برای اولین بار برروی صحنه سن مدرسه قرار گرفت آشکار شد و در ۲۰ سالگی توسط حسن خیاط باشی از تلوزیون ایران به مردم معرفی شد و با ترانه افسانه ای و جاودانی به من نگو دوست دارم در قلب مردم جای گرفت. او با پیدایش عصر بی همتای موسیقی نوین ایران همدوره بود. داریوش هرگز با عقاید تحمیلی به اجتماع خود سازگار نبود و به همین خاطر مدتی را هم در زندان به سر برد. ترانه های او شامل اشعار و ملودی های انسان هایی وارسته چون شاملو . نادرپور . جنتی عطایی . شهیار قنبری . اردلان سرفراز . فرید زلاند و بیات است. این موضوع سبب گشته تا ترانه های او در رابطه با عشق صلح آزادی و عدالت سروده شوند. پس از انقلاب دیگر عرصه ای برای داریوش و هنرش نبود از اینرو وی از سرزمین مادری و آریایی خود کوچ کرد و سالها به همراه همسر اولش ( فیروزه که خیلی هم او را دوست داشت ) و دخترش ( بیتا ) در ایالت کالیفرنیا امریکا زندگی کرد. جالب است بدانید داریوش سه بار ازدواج کرده اما به گفته خودش تنها یک بار عاشق شده و آن هم مربوط می شود به زمان جوانی او و پیش از انقلاب که دختر مورد علاقه اش در حادثه رانندگی از بین می رود و ترانه ( شقایق ) را در غم او می خواند و باز هم به گفته خودش هر بار که این ترانه را اجرا می کند با تمام وجود می خواند اما هیچ گاه نتوانسته مثل بار اول بخواند

شقایق اینجا من خیلی غریبم
آخه اینجا کسی عاشق نمیشه
شقایق جای تو دشت خدا بود
نه تو گلدون نه توی قصه ها بود
حالا از تو فقط این مونده باقی
که سالار تمام عاشقایی
شقایق وای شقایق
گل همیشه عاشق



و حالا زندگی نامه داریوش را از زبان خودش بشنوید :
از سال 1349 بصورت حرفه ای وارد دنیای هنر شدم. از همان آغاز تمام سعی و تلاش من بر این بوده که در حد توانم، زبان احساسات هموطنانم باشم؛ هر چند که در این راه مورد تفتیش و بازداشت قرار گرفتم و با فراز و نشیب های فراوان مواجه شدم.
پس از انقلاب اسلامی  مجبور به ترک وطن شدم. از آن زمان تا حال، در سفری بی انتها، میکوشم در کنار هموطنانم سرود ایرانی آزاد را همصدا شوم. گذری کوتاه به کارنامه 35 ساله ام، نمایانگر فلسفه و پایه تفکرم در انتخاب راهی که در پیش گرفته ام می باشد.
از سال 2000 دامنه فعالیت های خود را گسترده تر کردم تا پیام بهبودی را به گوش هموطنانی که از بیماری اعتیاد رنج می برند برسانم، و توجه جامعه ایرانی خارج از کشور و سازمان های بین المللی را به آسیب های اجتماعی حاکم بر ملت ایران جلب کنم. هموطنانی که می سوزند تا زندگی کنند، و زندگی می کنند تا بسوزند.
امید دارم که در طلب آزادی و آرامش، و با پیام عشق و بهبودی، وطن را دوباره بسازیم؛ اگر چه با خشت جان خویش ...

با ارزوی پایندگی وسلامتی اسطوره ی زندگیم داریوش...

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

ابراهيم حامدي (ابي) صدايي بي همتا در تاريخ موسيقي ايران ...

ابراهيم حامدي (ابي) صدايي بي همتا در تاريخ موسيقي ايران ...
ابراهيم حامدي متخلص به "ابي" در ۲۹ خرداد سال ۱۳۲۸ در ميدان فوزيه تهران ديده به جهان گشود.
او در اوان نوجواني به استعدادهاي خويش در خواندن پي برد و شروع به خواندن در يک گروه دوستانه به نام سان بویز کرد و خواندن در باشگاهها و کاخ هاي جوانان را آغاز کرد و پس از چند سال ، در آغاز جواني اولين ترانه ي مستقل خود را اجرا کرد . اين اثر ترانه اي بود با نام "عطش" از ساخته هاي " استاد حسين واثقي "براي فيلمي با همين عنوان. "ابي" اين ترانه را با چنان قدرت و زيبايي اجرا کرد که توجه بسياري را به خود جلب کرد.
ابي به اين ترتيب پا به عرصه ي ترانه گذاشت و آغازگر سبکي تازه در ترانه نوين ايران شد. او با اتکا بر صداي توانمند و بي نظيرش پا به عرصه پر فراز و نشيب ترانه گذاشت. او از همان روزهاي اول و آثار نخستينش نشان داد که حرفهاي بسياري براي گفتن دارد و مي تواند تأثير به سزايي در شکل گيري ترانه نوين ايران که آن روزها چند سالي بيشتر از عمرش نمي گذشت داشته باشد.
دومين ترانه او ترانه اي بود اعتراضي به نام "چرا" ، با شعر "مسعود هوشمند" و آهنگ "استاد حسين واثقي " که به سبک و شيوه اي بسيار زيبا توسط او خوانده شد. اما سومين آهنگي که "ابي" اجرا کرد و به گفته خودش باعث معروفيت او شد ترانه اي به نام "شب" بود با "شعر "اردلان سرفراز" و آهنگ "منصور ايران نژاد " که در شوي "ميخک نقره اي" زنده ياد "فريدون فرخزاد" به گوش مردم رسيد. اين ترانه به خاطر شعر و موسيقي قوي و همچنين اجراي عالي خواننده بسيار مورد توجه قرار گرفت و همگان را به تحسين واداشت.
ابي در همين دوران با شهبال و شهرام شب پره آشنا شد و با ايشان شروع به همکاري در گروهي کرد که در آن روزگار يکي از بهترين گروههاي موسيقي در ايران بود. بله او مدتي با گروه بلک کتس همکاري کرد و شبهاي بسياري را در کاباره ي "کوچيني" به روي صحنه رفت و تجربه کسب کرد . اما پس از مدتي فعاليت خود را با اين گروه قطع کرد و کارش را به صورت مستقل و به تنهايي ادامه داد .
واين آغاز کار هنرمندي بود که فريادش تبديل به صداي در گلو خفه شده مردم ايران شد.

"ابي" کارش را با همين سبک و سياق ادامه داد ودر طول سالهاي پيش از انقلاب ده ها ترانه اجرا کرد. که اين ترانه ها در سالهای بعد از انقلاب در قالب چهار آلبوم منتشر شد . اين آلبومها به ترتيب "تپش" ، "نازي ناز کن" ،"شب زده" و"کوه يخ" نام داشت. او در اين چهار آلبوم آثاري جاويدان از بهترين ترانه سرايان و آهنگسازان ايران را اجرا کرد .
ابي همچنان در آن سالها بر روي تعداد زيادي از فيلمها ترانه خواند و سکانسهايي ماندگار از تلفيق هنر کارگردانان ، بازيگران و صداي "ابي" ساخته شد.
از جمله فيلمهايي که "ابي" براي آنها ترانه خواند مي توان به فيلمهاي : عطش ، هياهو ، تپش ، کندو ، ذبيح ، قاصدک ، بت شکن ، گل هاي کاغذي ، شب زخمي ، خاکستري ، باغ بلور ، تهمت ، بر فراز آسمانها و بوي گندم اشاره نمود. همچنين او در زمينه بازيگري هم يک بار خود را آزمود و در فيلم "بوي گندم" ايفاي نقش کرد .
"ابي" دو سال پيش از انقلاب براي اجراي يک سري کنسرت در آمريکا از ايران خارج و به دليل شکل گرفتن انقلاب در ايران در آمريکا ماندگار شد .

ابراهيم حامدي در سالهاي سخت و سنگين غربت نيز قدمي از راه خود پا پس نکشيد و خود را در بازار غير مسيول "لوس آنجلس" رها نکرد و با سختي زياد به انجام کار درست با ترانه سرايان و آهنگسازان مسيول و نام آشنا ادامه داد. او در طول سالهاي غربت تا به امروز دوازده آلبوم منتشر کرده است که به ترتيب انتشار عبارتند از : با تو ، غريبه ، خليج ، ستاره دنباله دار ، معلم بد ، اتل متل ، ستاره هاي سربي ، عطر تو ، پير ، تاج ترانه ، طلوع کن ، شب نيلوفری و حسرت پرواز.
" ابي" در تمامي اين سالها چه قبل و چه بعد از انقلاب و از همان کارهای آغازين خود و در طول سالهای غربت هيچگاه مسيوليت خود را نسبت به ايران و وضعيت مردم آن فراموش نکرده است و هميشه ترانه هاي ملي و ميهني و ترانه هاي معترض را در کنار ترانه هاي عاشقانه اجرا کرده و به سمع دوستداران صدايش رسانده است . ترانه هايي چون : چرا ، شب ، پاينده باد ايران ، روستايی ، هم غصه ، پير ، خليج فارس ، گل سرخ ، خانه سرخ ، خورشيد بي حجاب ، نون و پنير و سبزي ، اتل متل ، معلم بد ، طلوع کن ، هلا ، درخت ، سياه پوشها و چندين و چند ترانه ديگر از اين دست. او با انتخاب و اجراي اين آثار نشان داده که نسبت به مردم و ميهنش چه احساس ناب و خالصي دارد و اوج اين احساس را در ترانه "خليج فارس" که بي شک يکي از زيباترين آثار خلق شده در تاريخ ترانه نوين ايران مي باشد مشاهده مي کنيم ترانه اي که در زمان اجرايش توسط "ابي" اشک لذت و غرور و ميهن پرستي را بر ديگان هر ايراني جاري مي سازد .

ابي در اجراي کنسرت نيز به موفقيتهاي بسياري دست يافته و درهاي سالنهاي بزرگ و مشهور در جهان را به روي ايرانيان باز کرده و با اتکا بر توان بالاي صدايش در اجراهاي زنده و همچنين ترانه هاي خاطره ساز و محبوبش سالانه هزاران ايراني را در اين سالنها در اقصي نقاط جهان گرد هم مي آورد و برايشان از "عشق" مي خواند .

 از جمله سالنهای نامداری که ابی در آنان برنامه اجرا کرده مي توان به اين سالنها اشاره کرد :
يونيورسال آمفي تياتر (لوس آنجلس) ، شراين آدوتوريوم (محل برگزاري مراسم اسکار) ، گريک تياتر (لوس آنجلس) ، کندي سنتر (واشنگتن) ، اپراي سيدني (همراه با ارکستر سمفوني سيدني ) ، سالن سلطنتي نوبل (استکهلم ) ، کويين آمفي تياتر (ونکوور) ، گلوين (سالن بين المللي سويد ) ، فيلارمونيک برلن (برلين) ، گلف دبي (سالن بين المللي دبي) ، اويشن کلاب (سالن بين المللي دبي ) ، کنسرت هاوس (يوتبور) و ...
"ابي" در تمام دوران هنري اش با بهترين ترانه سرايان و آهنگسازان ايران همکاري داشته و بهترين آثار آنان را اجرا نموده است. شايد از اصلي ترين دلايل موفقيت او و ماندگار شدن آثار او در طول بيش از سي سال همين همکاري هاست ، که حاصلش خلق ترانه هايي ماندگار در ترانه نوين ايران مي باشد . از جمله بزرگاني که "ابي" با آنها همکاري داشته است مي توان به ترانه سراياني چون : ايرج جنتي عطايي ، اردلان سرفراز ، شهيار قنبري ، ليلا کسري(هديه) ، منصور تهراني ، زويا زاکاريان ، هما مير افشار و غيره اشاره کرد و از آهنگسازاني چون زنده ياد واروژان ، بابک بيات ، فريد زلاند ، سياوش قميشی ، محمد شمس ، اسفنديار منفرد زاده و غيره نام برد که به گفته ی خودش و سایر دوستان البوم ستاره های سربی اثر قوی از اوست که ساخته و پرداخته ی استاد سیاوش قمیشی است .

"ابي" آوازخواني ست مردمي که از دل مردم ايران زاده شده است. او با احترام به گوش و هوش مردم ايران در طول سي و پنج سال کار هنري اش و با قبول سنگيني مسيوليتي که بر دوش دارد و با تلاش و پشتکار زياد وبا خلق آثاري که در گوشت و خون مردم ايران جاي گرفته است و همچنين شخصيت هنري محبوبي که دارد توانسته دل بسياري از ايرانيان را بدست آورد و اين ارتباط با جوانان در ايران به حدي است که نام "ابي" بر ديوارهاي دورافتاده ترين روستاهاي ايران نيز به عنوان خواننده محبوب آنان نقش بسته و اين نشان از اوج موفقيت و محبو بيت يک هنرمند است.
با اميد به روزي که اين هنرمند ارزنده را در وطن عزيزمان ايران و در ميان دوستدارانش

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

 باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

نام اصلی او آندرانیک مددیان است . از همان بچگی نبوغ موسیقی در این کودک بازیگوش و شیطون معلوم بود.پدر او همواره در مسافرت بود.و خانواده را با خود می برد به همین دلیل اواکثر شهرهای ایران را دیده است

روزها گذشت و او او در خانواده ای دوست داشتنی و علاقه مند به موسیقی رشد کرد و بزرگ و بزرگتر شد.مانند پدر علاقمند به موسیقی بودو برای خودش رویای زیبایی ساخته بود.بالاخره هم به آرزویش رسید.اولین گیتارش را در 14 سالگی با چوب ساخت.به گفته خودش صداهای عجیب وغریب از آن در می آمد.پسر خاله های او یک گروه موسیقی تشکیل داده بودند و از اندی دعوت کرده بودند با آنها همکاری کنند. او در آن گروه شروع به گیتار زدن کرد.در بعضی وقتها هم قطعاتی به زبان انگلیسی اجرا میکرد. با اینکه او از کودکی علاقه شدیدی به موسیقی و نواختن داشت اما در تمامی سالهای دبیرستان شاگرد اول ریاضی شناخته شد تا جایی که به اندی بورس تحصیل از طرف مدرسه ایرانی آمریکایی  ادونئسیت " تهران داده شد کمپانی موسیقی سی.بی.اس شعبه تهران به او پیشنهاد قرارداد برای تهیه آلبومی به زبان انگلیسی داده شد که بدنبال این پیشنهاد او عازم لس آنجلس شد . در نخستین سالهای اقامتش در لس آنجلس که مصادف بود با تحصیلات عالیه اش در دانشگاه س اندی در رشته موسیقی آنچنان موفق شد که از طرف دولت آمریکا به  او بزرگترین بورس تحصیلی از بهترین دانشگاههای دنیا داده شد و در همین زمان بود که او موفق شد تا با تیم فوتبال دانشگاه خود مقام اول را در کالیفرنیا و مقام دوم را در سراسر آمریکا کسب نماید .

بدنبال کوچ ایرانیان به آمریکا علاقه اندی نیز روزبه روز به موسیقی ایرانی زیادتر شد در تابستان سال 1984  حرکتی آغاز شد که فصل تازه ای بود در موسیقی پاپ پاپ ایران در غربت .روزی به اندی گفتند یک خواننده ای هست که سبکش به کار تو خیلی می خورد. می توانید یک گروه موسیقی خوب دو نفره تشکیل دهید.او کوروس بود که بعدها با هم بهترین گروه دو نفره را تشکیل دادند.به کوروس هم همین را گفته بودند.و دست روزگار این دو را با هم آشنا کرد و یکی از پر طرفدارترین وجنجالی ترین گروه موسیقی دو نفره بعد از انقلاب را تشکیل دادند. اندی با  کوروس همکاری و دوستی صمیمانه خود را آغاز کردند

اندی و کوروس با اولین آلبومشان ( خواستگاری ) آنچنان مطرح شدند که کمتر کسی بود که آنها را نشناسد  و از موسیقی آنها لذت نبرد جالب است بدانید که قبل از انتشار این آلبوم . قرار بود  آهنگ خواستگاری را کوروس بخواند و اندی فقط کارهای انگلیسی اجرا کند. اما اندی با دیدن آهنگ خواستگاری پافشاری زیاد کوروس را متقاعد کرد که خودش این آهنگ را بخواند و قرار شد که هردو آهنگ خواستگاری را بسازند و آهنگ هر کس که قشنگ تر شد  این آهنگ را اجرا کند که آهنگ اندی قشنگ تر از آب در امد. و سر انجام اندی این آهنگ را خواند که این اولین کار آنها با ژاکلین بود.که با استقبالی بی نظیر روبه رو شد

آنها جزو اولین کسانی بودند که موسیقی شرق را با موسیقی غرب درهم آمیختند  و مکتب تازه ای را به وجود آوردند و نمایانگر تکنولوژی پیشرفته موسیقی پاپ ایرانی در غربت شدند .

دومین آلبوم آنها پرواز بود.و باز هم با شعرهای زیبای ژاکلین.آهنگ چی می شد,تپلی,ما همه ایرانی هستیم به قدری گل کرد که روز به روز بر محبوبیت آن دو افزود.آهنگ ما همه ایرانی هستیم هنوز که هنوز در اکثر کنسرتها اجرا میشود.در این آلبوم اندی و کوروس با فردی آشنا شدند که در زندگی هنری آن دو و به خصوص اندی تآثیر فراوانی گذاشت. او علیرضا امیر قاسمی بود.و به قول خود

 اندی: علی گوش سوم من هست.و مانند یک برادر همراه اندی بود.و او را در انتخاب آهنگ کمک می کرد.ویدئوی زیبای چی میشد هنوز هم در خاطره ها هست.به دنبال موفقیت آلبوم پرواز و سروصدای این دو خواننده تازه نفس محبوبیت آن دو بیش از پیش شد.وآنها کنسرتی برای طرفداران اجرا کردند.تمام بلیطها فروخته شده بود.وسالن دیگه گنجایش نداشت.عده فراوانی پشت درهای بسته مانده بودند.هفته آینده اندی و کوروس برای بچه ها و تمام کسانی که برنامه را ندیده بودند کنسرت مجانی اجرا کردند.و با مردم سرود ما همه ایرانی هستیم سر دادند.

کمی طول نکشید که آوازه محبوبیت آنها به سراسر دنیا کشیده شد ... و عده ای از جوانان ایرانی که در غربت میرفتند تا موسیقی غربی را به موسیقی شرقی ترجیح دهند .. یکبار دیگر بخاطر نوآوریهای " اندی و کوروس " در موسیقی پاپ ایرانی به موسیقی ایرانی گرایش پیدا کردند و دنباله رو آنها شدند و اندی و کوروس را پیشگامان موسیقی روز خواندند ...

در اینجا بهتر است داستانی برایتان از حضور اندی و کوروس در بین مردم تعریف کنم.یکی از طرفداران این دو دختری حدوداْ 14 ساله بود.که بیماری سرطان داشت.و در بیمارستان به انتظار مرگ نشسته بود.وقتی اندی و کوروس این ماجرا را شنیدند همراه یک هدیه که یک دستبند طلا بود به ملاقات آن دختر رفتند. به گفته خود آن دختر آن روز انقدر اندی و کوروس به من امید به آینده را دادند و اینکه باید خوب شوم و به کنسرت آن دو بروم که من تا حدودی روحیه خودم را به دست آوردم.و چون سرطان عمیقآ در وجود او ریشه نکرده بود آن دختر سلامتی خود را به دست آورد.و جالب اینجا که برایتان بگویم که آن دختر در حال حاضر فارغ التحصیل رشته پزشکی هست واندی در جشن او هم شرکت کرد و در تمام این سالها از زندگی این دختر خبر داشته و با هم در ارتباط بودند.چه لذتی دارد ارتباط با هنرمند مورد علاقه.

کنسرتهای آنها یکی پس از دیگری با موفقیت زیادی روبرو شد و آنها به هر کجا که قدم میگذاشتند تسخیرگر قلبهای عاشقان موسیقی میشدند و در هر شهری که برنامه اجرا میکردند صحنه را با موسیقیشان به آتش میکشیدند ..... تب اندی و کوروس آنقدر زیاد شد که همه جا صحبت از آنها بود و ویدیوهای آنها که توسط علیرضا امیرقاسمی تهیه و کارگردانی شد در واقع شروع تهیه میوزیک ویدیو در جامعه ایرانی بود که هنوز هم اغلب این ویدیوها نیز بی همتاست ...از طرف دیگر باید از بزرگترین تهیه کننده موسیقی ایرانی . فرخ آهی نام برد که همیشه در کنار اندی بوده و بسیاری از آهنگهای اندی را تهیه کرده است و او را میتوان یکی از مهمترین مهره های زندگی هنری اندی نام برد که تصمیماتش همواره در آهنگهای اندی موثر بشمار می آید و اعتماد و اعتقادی که اندی به فرخ آهی دارد غیرقابل وصف است . فعالیت و پشتکار و دقت او در ارائه آهنگهای اندی در طی این سالها قابل ستایش میباشد .

بعد از آلبوم بلا اندی و کوروس احساس کردندکه دوست دارند هر کدام جدا به فعالیت هنری خود ادامه بدهند.و قرار شد آخرین آلبوم دو نفره خود را به بازار عرضه کنند.آلبومی به نام خداحافظ.آخرین آلبوم با نام و همکاری اندی و کوروس.در این آلبوم با شاعری آشنا شدند که باز هم در زندگی هنری اندی و کوروس و مخصوصآ اندی تآثیر به سزایی گذاشت.پاکسیما زکی پور.این شاعر استثنایی و جوان با آن شعرهای زیبا وقوی در محبوبیت اندی صد در صد تآثیر به سزا گذاشته است.این شاعر هنوز که هنوز با اندی همکاری می کند وجزو دوستان صمیمی اندی هست.پاکسیما شروع کار هنری خود را با اندی آغاز کرد آلبوم خداحافظ با آهنگهای دخترآتیشپاره ,آمنه,یاسمن,عشق مسموم,باز هم جزو پر فروش ترین آلبومها شد.با آن مدل زیبای آهنگ دختر آتیشپاره.بعد از فروش این آلبوم و اجرای کنسرتها اندی و کوروس اعلام کردند که میخواهند رسمآ از هم جدا شوند.در آن زمان از هر کسی پرسیدند چه کوچک و چه بزرگ که نظر شما راجع به جدایی این دو چیست:همه میگفتند :ما به این دو با هم عادت کردیم.حیف است که از هم جدا شوند.شایعاتی هم ورد زبانها افتاد.ولی اندی وکوروس در تلویزیون آمدند و اعلام کردند که هیچ مشکلی با هم ندارند و فقط از نظر کاری با هم اختلاف عقیده دارند.در نهایت اندی و کوروس این گروه محبوب و جنجالی از هم جدا شدند.و دوره 8 ساله کاری آنها به پایان رسید.

زندگی اندی بود.که یک شبه ره صد ساله را طی کرد.در این آلبوم 1 0 ترانه بود که یکی از یکی قشنگ تر بود.و به گفته خود اندی بیقرار قصه زندگی من است.قصه روزهای پر عطش عشق و شبهای سرد تنهایی.قصه تلخیها و شیرینیهای زندگی.قصه پیروزیها و ناکامیهای من در عشق و امیدی برای فردایی روشن و عشقی واقعی..

اندی روی این آلبوم یک سال ونیم زحمت کشید وهم خلاصه ای از زندگی خودش هست.آلبوم بیقرار پر فروشترین آلبوم دهه نود شد.شعرها از پاکسیمای نازنین کنسرت اندی برای آلبوم بیقرار با موفقیت تمام اجرا شد.وجای خالی آن شب پیدا نمیشد.وعده ای هم پشت در بودند تا بتوانند وارد سالن شوند.در این آلبوم فرخ آهی هم یار همیشگی اندی بود.وبه او کمک فراوانی کرد.و اندی این آلبوم و تمام آلبومهای خود را در استودیو فرخ آهی ضبط میکند.در این آلبوم بود که مردم با دختری آشنا شدند که همیشه با اندی بود واندی از او به عنوان صدای دوم استفاده میکرد.او شینی ریگزبی بود.دختری آمریکایی و علاقه مند به فرهنگ ایرانی و زبان فارسی.شینی در حال حاضر خود خواننده شده ولی هر چه دارد از اندی است.از آن زمان به بعد این دو همه جا با هم بودند وخود اندی هم اعلام کرد شینی دوست دختر اوست.اندی همه جا از گروهش تعریف کرده و عنوان کرده من بدون گروهم هیچ هستم.فروتنی همیشگی ایرانیها.

بعد از موفقیت بی سابقه این آلبوم اندی آلبوم لیلی را وارد بازارکرد.باز هم از شرکت کلتکس.که با چند هنرمند دیگر هم همکاری کرد.بیژن مرتضوی,حسن شماعی زاده وغیره.با آن عبارت زیبا در اول آهنگ لیلی:هر کس در زندگی یک لیلی دارد و این لیلی من است.تمام اینها نشان میدهد اندی در تمام این سالها عاشق بوده.عاشق چه کسی این را هیچ کس نمیداند.در کنار اندی علیرضا امیر قاسمی هم برای او ویدئو های زیبا میساخت.

 بعد از این آلبوم اندی آلبوم تنهایی را از شرکت کلتکس به بازار ارائه داد.شعرها از پاکسیما و ویدئوها از کوجی و علیرضاامیر قاسمی ضبط از فرخ آهی ,گروه اندی باز هم او را یاری میدهند.آهنگ زیبای تنهایی,چشمهای ناز ,جاده های احساس,ناز نا خوشگل محلمون, به قدری این آهنگها گل کرد که ورد زبان همه شده بود.هر پسری که میخواست با دختری دوست شود آهنگ ناز ناز را برایش میخوند.دخترها برای کنسرتهای اندی سرو دست می شکستند و به قول اندی که تکه کلام همیشگی اوست :خدا زیادشون کنه این دخترهارو در اینجا باید بگویم آلبومهای اندی همه دوازده یا چهارده آهنگ دارد.برعکس تمام خواننده ها .که این هم هزینه زیاد تری میخواهد هم پول بیشتری.در آلبوم تنهایی اندی یک آهنگ را باز سازی کرد که آن را برای مادرش ساخته بود.زمانی که مادرش ایران بوده و اندی امریکا مادرش دچار عارضه مغزی میشود و اندی در آن حال شعر این آهنگ را مینویسد و آن را در بدترین شرایط اجرا میکند.خوشختانه حال مادرش خوب میشود وبعدها مادرش عازم امریکا میشود وتمام کارهای اندی را دنبال میکند.اندی هفته ای 2 بار باید با مادرش غذا بخورد.

بعداز آلبوم تنهایی تنهایی اندی آلبوم سر سپرده را به مردم عرضه کرد.آلبومی عاشقانه از کمپانی ترانه.شعرها طبق معمول از پاکسیمای نازنین و آهنگها از اندی,منوچهر چشم آذر.توحید.در این آلبوم اندی از شاعرهای جوان هم استفاده کرد.گل این آلبوم همان آهنگ معروف سرسپرده است.که پاکسیما شعر آن را گفت و اندی یک نصفه روز آهنگ آن را ساخت.و به گفته خودش این آهنگ یک هدیه از طرف خدا برای او بود.آهنگ تولد به این شکل ساخته شده بود که پاکسیما روی جلد کادوی تولد اندی شعر تولد را نوشت و چون اندی خوشش آمد روی آن آهنگ گذاشت.آهنگ من و تو به قدری گل کرد که اندی مجبور شد در سالن زیبای پلس لس آنجلس کنسرت بزرگی اجرا کند.که از چند روز قبل تمام بلیطها فروخته شده بود.در این کنسرت تمام چهره های هنری حضور داشتند.وارطان آوانسیان مدیر شرکت ترانه,کوجی زادوری,و اکثرخبرنگارها حضور داشتند و موفقیت اندی را تبریک گفتند.کوجی و امیر قاسمی ویدئو های این آلبوم را تهیه کردند.به خصوص ویدئوی زیبای سرسپرده که این آلبوم یکی از فیوریت های خود اندی بشمار میرود در این بین باید گویم اندی جزو تیم فوتبال هنرمندان هم هست.و تا به حال چندین گل هم زده ، آرزویش هم اینست که در استادیوم آزادی بازی کند بعد از آلبوم سرسپرده نوبت آلبوم بعدی اندی رسید.جاده ابریشم.آلبومی عاشقانه تر از آلبوم قبلی.اندی خود راجع به این آلبوم حرفهای زیادی زده.آهنگها از خود اندی با همکاری حسن شماعی زاده,منوچهر چشم آذر,توحید,فریبرز حاجی.و شعرها اکثرا از پاکسیما.آهنگ شب من به گفته خود اندی در بدترین شرایط روحی او اجرا شد.دوست دختر او برای بار دوم او را رها کرد و اندی در بدترین شرایط روحی این آهنگ را ضبط کرد.این آهنگ بعدها در فیلم هالیوودی پرنسس و سرباز در قسمتی از فیلم گذاشته شد.اندی خودش این آهنگ را به دوست دخترش تقدیم کرد.آهنگ فوق العاده تو که رفتی به قدری سرو صدا کرد که همه آن را تکرار می کردند.آهنگ انگلیسی این آلبوم را شینی شعرش را گفت و اندی آهنگ آن را ساخت.اندی یک آهنگ ارمنی هم در این آلبوم دارد.اگر یادتان باشد بچه های منطقه 6 در ویدئو نوروز آن سال برای اندی نوار فرستاده بودند که اندی زودتر آلبوم بعدی را به بازار بدهد.اندی در زمان ساخت این آلبوم به ارمنستان سفر کرد به همین دلیل اسم آن را جاده ابریشم گذاشت.این آلبوم نشان میدهد که اندی سال عاشقانه و سختی را پشت سر گذاشته.چون به گفته خودش او به پاکسیما میگه:من امسال مثلأ عاشقم آهنگ عاشقانه برایم بگو سال دیگه همه چی خوبه ما با همیم .آهنگی برایم بگو که همه چیز را نشان دهد.اگر توجه کرده باشید تمام آهنگهای اندی به جز چند تا که انگشت شمار است راجع به دختر و پسر است و به گفته خودش من حرف دیگری به جز دختر و پسر ندارم که بزنم.بعداز این آلبوم اندی یک آلبوم دو آهنگه وارد بازار کرد.به نام نونه.که بازسازی آهنگ زیبای چرا عاشق شدم و یک آهنگ ارمنی.

بعد از این آلبوم او آلبوم و قلب من را وارد بازار کرد.که به 7 زبان زنده دنیا آهنگ خوانده است.از طرف کمپانی آونگ ویک کمپانی امریکایی.اندی یواش یواش خود را وارد مارکت امریکایی میکند.خودش میگوید: این آلبوم جای خاصی را در قلب من دارد به همین دلیل اسم آن را قلب من گذاشت.و روزنامه ها آن را رمانتیک ترین آلبوم اندی معرفی کردند.آهنگها یکی از دیگری قشنگ تر بود.آهنگ عربی با صدای اندی و راغب علامه خواننده معروف عرب که بینهایت گل کرد.که آهنگش را با هم ساخته بودند.آهنگ ریحان که خیلی گل کرد با شعر پاکسیما .آهنگ انگلیسی که شعرش را شینی گفت و اندی آهنگش را ساخت. یک آهنگ هندی با نجما اختر.خواننده معروف هندی خواند بعد از این آلبوم بود که روزنامه های امریکا از اندی به عنوان الویس ایران نام بردند.وبه او لقب الویس دادند.بعد از این آلبوم محبوبیت اندی در جامعه امریکایی چند برابر شد.با گروه های بزرگی در سالنهای مجلل کنسرت گذاشت.با گروه آلابینا در سالن زیبای گریک تیآتر کنسرت گذاشت.به تنهایی    6000  نفر را در آن سالن دور هم جمع کرد و شبی فراموش نشدنی برای همه بود.به مناسبت این آلبوم کنسرت افتخاری در تاور رکوردز گلندل محله ارمنی نشین کالیفرنیا اجرا کرد.و جازیست گروه پلیس هم آنجا حضور داشت و همکاری آنها از این به بعد آغاز شد.از همین آلبوم هم یک نمونه وارد مارکت امریکایی کرد .با چند آهنگ اضافه تر. که آهنگ هتل کالیفرنیای معروف هم در آن بود که همه میگفتند از اصلش هم قشنگتر شده.با شعر پاکسیما یار همیشگی اندی.آهنگ تو نباشی به گفته خود اندی غم انگیز ترین صدای نی در ارمنستان هست.اندی برای سومین بار برنده جایزه بهترین خواننده ارامنه شد.استینگ منیجر گروه پلیس هم فعالیت خود را با اندی آغاز کرد.اندی با مهارت خاصی به زبان انگلیسی موسیقی ایران را به امریکاییها معرفی کرد به طوری که فوق الا ده اندی رو دوست دارند.اندی تبدیل به یک خواننده بین المللی شد.مصاحبه ها در سی ان ان,ان بی سی,سی بی اس,و موفقیت در کنسرتها او را بیش از پیش محبوب کرد .

بعد از این موفقیت او با دو خواننده بزرگ دیگر عرب آشنا شد.خالد و حاکیم.که قرار بود توری بزرگ ترتیب دهند برای اجرای کنسرت در سالن زیبای گریک تیآتر.ولی این برنامه مواجه با 11 سپتامبر شد و با تمام هزینه و زحمتی که برای این برنامه کشیده شده بود اندی این برنامه را لغو کرد.اندی اعلام کرد که مردم امریکا را مانند ایرانیان دوست دارد و خود جزو شهروندان امریکایی هست و به دلیل احترام کنسرت را لغو کرد.جالب اینجاست که شینی میهمان افتخاری تمام کنسرتهای اندی است و همراه او برنامه اجرا میکند.اندی در این بین یک آلبوم وارد بازار کرد با همکاری پاکسیما,حمید,و پیروز.که در حقیقت آلبوم پاکسیما بود با شعرهای او واز دوستان خود دعوت کرده بود با او همکاری کنند آلبومی به نام یاران.با آهنگهای فوق العاده قصه باران و تصویرمن که با شعرهای فوق العاده پاکسیما توسط اندی اجرا شد.آلبوم بعدی اندی خلوت من نام گرفت. اندی در مصاحبه ای اعلام کرد: من دوست دارم مردم بدانند در خلوت من چه میگذرد.این آلبوم هم جزو عاشقانه ترین آلبومهای اندی قرار گرفت.از کمپانی آونگ.اندی در این آلبوم نشان داد هنوز هم شور عشق در او هست.آهنگ چه خوشگل شدی به قدری بین مردم طرفدار پیدا کرد که فکر میکنم احتیاج به توضیح من نباشد.آهنگ نگاه اول از یاد من نرفته,4 نوع میکس آهنگ ریحان,آهنگ تغییر داده شده تپلی به زبان ارمنی به نام مارال,آهنگ تغییر داده شده یالا به زبان اسپانیولی به نام بایلا,ودر نهایت آهنگی متفاوت با سبک کار اندی به نام برو. هیچ وقت آهنگهای اندی نشان دهنده این نبود که به کسی بگوید:برو دیگه نمیخوامت.اون هم خواننده ای مثل اندی.البته در ویدئوی این آهنگ ریشه هایی از سیاسی بودن نشان میدهد.اما اندی همیشه خود را از سیاست جدا کرده.تمام شعرها از پاکسیم او آهنگها از اندی,منوچهر چشم آذر,محمد مقدم و ....

بعد از این آلبوم اندی همراه با شینی و منصور کنسرت بزرگ و فراموش نشدنی در سالن بزرگ و زیبای گریک تیآتر اجرا کردند.اندی در این کنسرت پر نشاط تر و پر انرژی تر از قبل برای مردم برنامه اجرا کرد.زندگی عاشقانه اندی با حضور دوست دختر زیبای او سپری میشود.او بار دیگر کنسرت دیگری با امید در پارک ارواین اجرا کرد که آن هم با استقبال بی نظیر مردم روبه رو شد.

بعد از آلبوم پر سرو صدای خلوت من.اندی آلبوم ارمنی خود را وارد بازار کرد شامل دوازده آهنگ وبا همکاری هنرمندانی چون آرام- آدیس- ماکسیم و.....که اندی را در مراسم انتخاب بهترینهای ارامنه جهان. جایزه باران کرد......بد نیست بدانید اندی چهار بار برنده جایزه بهتربن خواننده ارمنی جهان شده است.....

بعد از فروکش کردن سرو صدای این آلبوم اندی شروع به ساخت آلبومی کرد که تا ابد از ذهن هیچکس نخواهد رفت..آلبومی به نام پلاتینیوم که رکورد فروش تمام آلبومهای قبلی خود اندی را شکست و در هر جایی صدای ترانه های این آلبوم به گوش میرسید...آهنگ اول آهنگی فوق العاده به سبک آهنگ چه خوشگل. به نام آره آره که بدجوری در بین مردم گل کرد..آهنگ  زیبای عروسک....و به عقیده خیلیها گل این آلبوم آهنگ وداع است که پاکسیما و کامران دلان شعرش را گفتند و واقعا گل کرد...آهنگهای شاد و فوق العاده ی خوشم میاد و صحرایی.....آهنگ بسیار زیبای سلام عاشقونه با شعری از هدیه ....و....اگر بخواهم در مورد این آلبوم توضیح بدهم ساعتها طول میکشد....و اندی کنسرتهای این آلبوم را هم با موفقیت تمام برگزار کرد و هر روز بر محبوبیت و موفقیتش افزوده میشود.....

اندى در یک فیلم دیگر هم با بهروز وثوقى بزرگ مرد سینماى ایران فیلم بازى کرده. که شینى هم کنار اندى بوده.اندى نقش حاکم نیشابور را بازى کرده. در فیلم عمر خیام.اندى در سفرى که به ازبکستان داشت تعریف میکند که خیلى بهش خوش گذشته و حتمآ اونجا یک کنسرت میگذارد. وبراش جالب بود که خانمى عکس اونو روى یه فرش بافته بود وتعجب کرده بود که مردم چقدر لطف دارن.فکر کنم اگر احساسات اونایى که تو ایران هستن رو ببینه باورش نشه. بگذریم.

آلبوم پلاتینوم اندى 4 تا آهنگ شاد 3 تا آهنگ غمگین و 5 تا آهنگ هم با سبک جدید دارد.  گر چه همان 3 آهنگ غمگین هم اوج احساسات اندى را به خوبى نشان داده است. و به قول خودش من همیشه عاشقم.از دوره هاى نوجوانى میگوید که در کوچه هاى تهران هر روزعاشق میشده اما عشق واقعى به گفته خودش بعد از سن بلوغ به سراغ هر کسى مى آید و عشق براى اون الأن یک رنگ دیگرى پیدا کرده.اندى در یکى از کنسرتهایش در دبى خودش روى صحنه گفت من یه نفرو دوست دارم ولى بعد گفت اونشب یه نفرو دوست داشتم.

از زندگى عاطفى اندى هم باید بگویم اندى سالهاست که با شینى زندگى میکند. شینى همدم زندگى اندى شده اگر توجه بکنین این دو همیشه با هم هستند.اندى در مصاحبه اى اعلام کرد شینى نمونه یک دختر خوب امریکایى هست.اونا حرف همو خیلى خوب میفهمند. امیدوارم با هم خوش باشند. وقتى از اندى راجع به دختر مورد علاقش سوال کردند که باید چه خصوصیاتى داشته باشه گفت : سیگار نکشه مشروب نخوره و اینکه خیلى مهربون باشه . به خاطر من از خیلى چیزاش بگذره .حتما شینى این خصوصیات رو داشته که اندى انتخابش کرده. البته با هم ازدواج نکردن .شاید هم خبر ازدواجشونو همین روزا بشنوین . معلوم نیست. امیدوارم اندى به اون چیزى که تمام این سالها انتظارشو کشیده برسه.

ازش سوال کردند اگر الأن آرزو کنى کسى رو ببینى و آرزوت بر آورده بشه دوست دارى چه کسى رو ببینى؟ گفت: پاپ رو .همان رهبر مسیحیت تا ازش بخواد عدالت رو براى مردم بر قرار کنه.شایعه هم که براى خواننده ها زیاده براى اندى هم که دیگه بیشتر. یه بار خودش تعریف میکرد که تو خیابوناى لس آنجلس که میرفتیم با دوستان بعضى دخترهارو به من نشون میدادند که تو با این دوست بودى. اندى هم میگه نه من اصلأ این خانوم رو نمیشناسم. بعد معلوم میشه شایعه سازى کردند. که فکر کنم از طرف دخترهاى اونجا بوده.

اندى با اون چهره دوست داشتنى ولبخند همیشگى و اون قلب مهربون باز هم دل دخترها و پسرها رو تسخیر کرد. من میدونم شما با خیلى از آهنگهاى اندى خاطره دارین.این آلبوم هم یکى از بهترین خاطره سازها خواهد بود.

در آستانه نوروز هشتاد و چهار هم که کارتون بابک و دوستان ساخته میشد .کارگردان کارتون از اندی دعوت کرد که یک آهنگ درباره نوروز بخواند.....و به گفته خود اندی : با مشورت با پاکسیما و منوچهر چشم آذر..پاکسیما شعر دارم میرم به تهران را نوشت و اندی و منوچهر چشم آذر هم آهنگ آن را ساختند..با ویدیویی زیبا و جالب از کوجی. تا این آهنگ هم برای همیشه در خاطره ها باقی بماند ..و این آهنگ هم با اینکه یک تک آهنگ بود اما به قدری گل کرد که شبکه های فارسی زبان .هر روز چندین و چند بار ویدیوی  آنرا پخش میکردند......

البته در بین آلبومهای پلاتینوم و شهر فرشتگان هم اندی بیکار نبود و با خواننده های جدیدی چون سعید و السید همکاری کرد .. همچنین در ترانه و مراسمی که بمناسبت درگذشت ویگن بود نیز حضور یافت و با دیگر خوانندگان ارمنی به اجرای آهنگهای قدیمی ویگن پرداختند ... از دیگر فعالیتهای وی میتوان به خواندن آهنگ طنین صلح و دارم میرم به تهران نیز اشاره کرد .

در تابستان اندی کنسرتی را به همراه شینی و جمشید اجرا کرد که به گفته خود اندی 7000  نفر به دیدن این کنسرت رفتند  رکورد تمام کنسرتهای وی را شکست و و این هم افتخاری دیگر برای سلطان موسیقی پاپ ایران                                                                                                       آلبوم شهر فرشتگان به بازار عرضه شد که به عقیده اندی این آلبوم بهترین آلبوم زندگی او از نظر تو لید و ضبط و تنظیم بوده است . این آلبوم باز هم برای جامعه هنری ایران افتخار آفرید و پر فروشترین آلبوم اینترنشنال در دبی و کشورهای عربی شد و حتی نامهایی چون مدونا و شکیرا و جیپسی کینگ را هم پشت سر گذاشت ... این آلبوم شامل دو سی دی است که سی دی اول شامل ده آهنگ و سی دی دوم شامل چهار ریمیکس و دو آهنگ ارمنی میباشد و در این آلبوم باز هم حضور نامهایی چون منوچهر چشم آذر و حمید ندیری و محمد مقدم و  برای اولین بار هما میر افشار و فرشید صبوری به چشم میخورد که طبق معمول شعرها از پاکسیمای عزیز و حضور اندی در کنار آهنگسازان سبک اندی را در این آلبوم باز هم حفظ کرده است ...

اندی همیشه برای جوانها نصیحتی داشته:دوری از مواد مخدر,احترام به بزرگترها,درس خواندن,وبه تمام دخترها و پسرها همیشه وهمیشه گفته:با اونی که دوستش دارین تا آخر بمونید.به هم وفادار باشین.اندی احساس دوست داشتن رو اینگونه توصیف کرده:صبح که از خواب بلند میشوی احساس میکنی دنیا مال تو هست. دوست داری با کسی که دوستش داری بری پارک,پیکنیک,به خاطر اون دختری که دوستش داری حاضری همه دنیا رو به اون ببخشی.و شب که میخوای بخوابی خوشحال از این احساسی که دادی و گرفتی.اندی همیشه از زندگیش راضی بوده و هست.و همیشه به گفته خودش نیمه پر لیوان را نگاه میکند.اندی با خواننده های دیگر کشورمان هم کنسرت گذاشته.مثل ابی,شهرام کاشانی نگاهی به کارنامه هنری اندی بیندازیم او سیر صعودی فوق العاده ای را طی و کمک به خیلی ها کرده.مثل شینی,مکابیز,مهران اورا میتوان محبوبترین چهره جوانان نام برد ... صدایی که در آن احساسات ملتی نهفته است ... او حرف من و توست و از میان مردم آمد تا برای مردم بخواند و این تنها دلیلیست که با آهنگهای او میتوان رابطه مستقیم داشت صحنه هنر زمانی با او به آتش کشیده میشود و جنب و جوش و هیجان به حداکثر خود میرسد و دقیقه ای دیگر سکوت و آرامش محوطه را فرا میگیرد و اشک در چشمها حلقه میزند ... این صدای اوست ... این آهنگ اوست و این یک رابطه بدون آلایش با مردم است مردمی که او را دوست میدارند و به موسیقی اش با تمام وجود عشق می ورزند و او را فریاد نسل فردا مینامند

اوکسی است که تحصیلکرده رشته موسیقیست و بیست  سال است که موسیقی را میشناسد .. آهنگسازی و تنظیم میکند و میخواند و مثل بعضی از خوانندگان پر ادعا نیست که بطور اتفاقی خواننده شده اند و بعدها هم آهنگساز شده اند و خودشان و طرفدارانشان خدا را به خدایی بنده نیستند !!!!

آری او اسطوره موسیقی پاپ ایران و خواننده دو نسل است  دو نسلی که همه سرسپرده او هستند ...

با اندی دودهه را پشت سر میگذاریم .. دو دهه سرشار از شادیها و غرور... دو دهه مملو از اشکها و لبخندها ... دو دهه که نمایانگر استقامت استواری . پشتکار و پیشرفت ستاره پرنوریست که از کوچه های خاکی تهران آمد و امروز در اوج شهرتش بر قله افتخار موسیقی پاپ یک ملت ایستاده است و به ایرانی بودن خود میبالد در این دودهه شاهد درخشش ستاره ای بودیم که قلب میلیونها ایرانی را به تسخیر خود درآورد ... اوستاره بدنیا آمده ... یک سوپر استار به معنای واقعی کلمه و باید بدانید که اندی تنها یک خواننده نیست .. او مرد صحنه است و از همه مهمتر یک انسان واقعی و قهرمانی برای پدرو مادرهایی که فرزندانشان اندی را الگوی خود میدانند او خط مشی تازه ای را در موسیقی پاپ ایران به وجود آورده است و در روی صحنه چهره های جوانانی را که با عشق دستهایشان را به طرف او دراز میکنند تا نشان دهند که او نهایت آرزوی آنهاست ......    اندی را بشناسید و دوستش داشته باشید زیرا که او یک دوست واقعیست با قلبی به وسعت دریاها که مهربانی را همیشه نوید میدهد .....

 امیدوارم هرروز موفق تر از روز پیش باشد.او به عشق مردم کشورش میخواند.این خلاصه ای کوتاه از زندگی هنری کسی بود که موسیقی پاپ ایران ستاره ای همچون او را هرگز ندیده است و نخواهد .

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ:                        www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

              

شادمهر عقيلی متولد 11/7/1351 در تهران ( اصليت تبريز )

ملقب به سلطان پاپ ، در يك خانواده شش نفری رشد كرد . پدر

 شادمهر كه  يكی از جانبازان جنگ بود ، با نوازنده شدن و البته

خواننده شدن وی مخالف بود . زيرا شادمهر بنا به گفته برادر و

مادرش ساعت های بسيار زيادی را و به طور مداوم و بدون

استراحت و تغذيه مناسب در اتاقك كوچك كنار حياط به تمرين

موسيقی می پرداخت .

پدر شادمهر در سال  1376 به درجه رفيع شهادت دست يافت.

علاوه بر پدر شادمهر دو تن ديگر از برادران شادمهر نيز در طول

 دوران جنگ تحميلی به شهادت رسيدند . برادر بزرگ شادمهر ،

دكتر محمد تقی عقيلی مشوّق اصلی شادمهر در امر فرا گيری

 و ادامه موسيقی بود . كه همه دوستداران و هواداران شادمهر

 مي دانند ، محمد تقی بود كه با خريد يك ويولن اسباب بازی در

دوران كودكی كاشف استعداد شادمهر شد . (بنا به نقل از محمد

 تقی : شادمهر كمتر از 5 سال داشت كه يك ويولن اسباب بازی

 برايش خريدم و ديدم او ساعت های زيادی را با آن ويولن اسباب

 بازی سپری می كند . يكبار از شادمهر پرسيدم دوست داری

وقتی بزرگ شدی به هنرستان موسيقی بروی ، او هم با تمام

بچگی خود از پيشنهاد من استقبال كرد ... ) من هم به قول خود

 عمل كردم

شادمهر از 5 سالگی بنا به تشويق برادر بزرگ خود موسيقی را

با ساز ويولن آغاز كرد . از 10 سالگی شروع به فرا گرفتن پيانو

نمود ، كمتر از 15 سال داشت كه نواختن گيتار را آغاز كرد .

استاد سماك كه از اساتيد و صاحب نظران موسيقی و همچنين

 از مدرسين هنرستان موسيقی ايران بودند به برادر شادمهر 

 گفته بودند می بينم روزهايی را كه شادمهر بی رقيب خواهد

شد و در موسيقی حرف اول را بزند . شادمهر موفق شد در

 طول مدت كمتر از بيست و پنج سال نواختن 10 ساز را به

صورت تخصصی فرا گيرد .

اولين ترانه ای كه شادمهر خواند قطعه ای به نام معبود بود .

ترانه بعدی قسمت نشد نام داشت كه شادمهر برای دو برادر

شهيدش خوانده بود .

شادمهر در تاريخ 28 فروردين 1381 به خاطر بی مهری ها و عدم

 همكاری مسئولين وزارت فرهنگ و ارشاد و توقيف دو ساله آلبوم

آدم و حوا و مسكوت ماندن ملودی هايش به كانادا مهاجرت كرد .

وی همواره در مصاحبه هايش كه در كانادا انجام داده ، اعلام

كرده كه هيچ گاه ارزشهايم را زير پا نمی گذارم كه هوادارانم

ناراحت شوند .

در ژانويه 2004 با خبر شديم كه شادمهر عقيلی به عنوان يكی

 از قبول شدگان كالج يونيون در كانادا بود ، به عنوان تنها ايرانی

قبول شده چون بيشتر قبول شدگان اين كالج اسپانيايی يا

آمريكايی هستند كه اين افتخار بزرگی برای ايران است .

آلبوم های شادمهر:

1- معبود

2-بهار من  

3- فریبا

4-دهاتی

5- مسافر

6-آدم وحوا 

7- خیالی نیست

8-آدم فروش  

9- پاپ کرن

۱۰-سبب

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                      www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین

لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

اگر 4 رکن اساسی آهنگ (Melody), شعر, (Lyric) تنظیم (Compose) و صدای

خواننده (Vocal) را در ساخت و اجرای یک ترانه به عنوان وجوه اصلی ترانه در نظر

بگیریم , سیاوش قمیشی تنها هنرمندی ست که هر4 وجه ترانه اش با دیگر فعالان

موسیقی پاپ (Popular) ایران متفاوت است.سیاوش قمیشی (متولد 1324-1945 در

 اهواز و بزرگ شده در تهران ) آهنگساز,شاعر, تنظیم کننده و خواننده ای ست که در

بین عموم به عنوان خواننده و برای خواص به عنوان آهنگساز و خواننده اعتباری ویژه و

متفاوت دارد. نخستین وجه و شاید مهم ترین وجه تفاوت آثار سیاوش قمیشی در

ملودی هایش نهفته است. ملودی هایی بسیار متأثر از موسیقی کلاسیک (اصیل)

ایران و در عین حال مبتنی بر آکورد های غیر معمول و کاملأ غیر ایرانی که ترکیبی

عجیب و درخشان را از موسیقی ایرانی و غربی در قالب ترانه های پاپ (Popular) به

 وجود آورده است و همچون مهری برجسته, برداشت ناب سیاوش قمیشی را از هنر

 ایرانی با اشرافی جامع بر انواع موسیقی غیر ایرانی به نمایش می گذارد. در بیشتر

آهنگهای ساخته سیاوش رگه هایی روشن و قوی از موسیقی ایرانی را می توان

یافت که گرچه روایت جز به جز موسیقی ردیفی ایران نیستند اما به خوبی حس

ایرانی بودن را حتی در ذهن شنونده ی غیر حرفه ای متبادر می کنند و این هنر

اوست که با گریز آگاهانه از تکرار سنتی ونخ نما, ملودی های ظریف ایرانی را همچون

 تارهای طلا بر پیکره ی ترانه اش می بافد.

با کمی دقت در آلبوم های سیاوش میتوان بسیاری از برداشت های آزاد وی را از

موسیقی کلاسیک ایران به وضوح مشاهده کرد. در واقع سیاوش قمیشی و هم

نسلان موفقش آموزش موسیقی را از کودکی به طور خودآگاه یا ناخودآگاه با موسیقی

 ناب ایرانی شروع کردند. شنیدن روزمره ی اجراهای بسیار موثق و اصیل از بزرگان

موسیقی ایران در سالهای 1320و1330 از رادیو تهران تجربه ای تکرار نشدنی برای

هم نسلان سیاوش به عنوان کودکان آن روزگار و بزرگان آینده موسیقی نوین ایران

بودکه به مرور پس از آشنایی با حوزه های دیگر, موسیقی عملی را از طریق مراجع و

 منابع کاملأ جدا آموزش دیده وتجربه می کردند.سیاوش قمیشی خود سالهای 1970

 را در انگلستان (مهد موسیقی راک) گذرانده و آموزش موسیقی دیده است.

موسیقی گروههای بزرگ غربی و شرایط زمانی – مکانی فعالیت آنها را از نزدیک درک

 و لمس کرده و آثارشان را عملا مشق و اجرا نموده است. این آمیختگی عملی با

موسیقی روز دنیا در کنار ذهنیت و ناخودآگاه انباشته از ملودی های موسیقی ایران,

زمانی که منشا خلق هنری قرار گرفتند ترکیبی نو و بدیع از ملودی و هارمونی را پدید

 آوردند که پیشتر همانندی نداشت. از این روست که موسیقی سیاوش قمیشی را

یکی از بهترین نمونه های هنر هم نسلانش می دانیم. او با برداشت ویژه اش از انواع

 موسیقی و با توجه کامل به موزیک روز دنیا به ویژه در حیطه ی پروگرسیو تنظیم,

صداسازی و میکس به مرز نوآوری و خلاقیتی کامل رسیده و در بیان خود قوام ودوام

یافته است. همکاری با تنظیم کنندگانی آگاه و خوش ذوق (که بعضا با وجودی که

ایرانی نیستند, توانسته اند با موسیقی ایرانی ارتباط برقرار کنند) و نکته سنجی

شخص سیاوش در استفاده ی آگاهانه و هوشمند از صداسازی های الکترونیک و

ساوند افکت های عجیب و بجا در تنظیم قطعاتش, به موسیقی او تنوعی خاص و

رنگارنگی منحصر به فردی بخشیده است که موزیکالیته ی ترانه های او را به گونه ای

بهتر و جذاب تر نمایان میکند. از لحاظ شعری, ترانه هایی که سیاوش برای کار انتخاب

 میکند چند ویژگی اساسی دارند که مهم ترین آنها سادگی و روانی کلام و دوری از

پیچیدگی های معماگونه ی شعری است.

سیاوش از دیرباز علاقه ای به استفاده از کلام روشنفکر مأبانه و غیر مردمی نداشته

 است و با انتخابی آگاه, به دام ابتذال ناشی از ساده پسندی و بی هویتی هم

نیفتاده است. فضای ترانه های او فضایی روشن و امیدبخش است, به دور از سایه

های خاکستری و سیاه رایج در ترانه ی نوین ایران.

اعتراض موجود در ترانه های انتخابی او هم نوع با موسیقی ای, اعتراضی سیاه و

خمود نیستو از تلخی و شیرینی توأم برخوردار است. جالب این که متقابلأ در کارنامه

ی هنری سیاوش به هیچ رو با ترانه های بی معنی و سبک سرانه هم مواجه نمی

شویم. شادترین ترانه های او, نه در کلام و نه در موسیقی به مرز انحطاط و ابتذال

نزدیک نمی شوند و شعر و موسیقی ترانه های شاد او هم ا ز حدود تشخص, حجب

و آبرومندی مأخوذ به حیا بیرون نمی روند. مضامین ترانه های سیاوش عموما مضامین

و موضوعات عاطفی در حوزه زندگی فردی و اجتماعی اند و"عشق, زندگی و حرکت"

در این میان نقش محوری و کلیدی دارند و داستان هر ترانه هم غالبأ با پایانی روشن و

امید بخش همراه است. سیاوش در شناخت و کشف ملودی پنهان در شعر

استعدادی خداداد دارد و با قوه ی درک ریتم بسیار خوب, ضرب آهنگ مناسب شعر و

 ملودی را برای کارش می یابد. به همین دلیل, در آلبوم هایش همه نوع ترانه با ریتم

های گوناگون شنیده می شود, تنوعی که شنونده را دچار ملال ناشی از یکنواختی

آلبوم نمی کند. او در اجرای ترانه هایش صاحب سبکی مشخص است. آشنایی

عمیق با ملودی و تنظیم ترانه ای که آهنگ آنرا بر مبنای توان حنجره و نقاط ضعف و

قوت صدای خود ساخته و ویژی های خاص صدایش اعم از تونالیته و موزیکالیته ی

صدا, نتیجه ی خوانندگی اش را بسیار درخشان و پر ثمر کرده است. صدای زخمی و

خش دار, آمیخته با تحریرها و غلت ظریف آواز ایرانی جملات آهنگین را با صمیمیت و

 احساسی ژرف و بی غش می خواند که گویی شعر و آهنگ تنیده بر هم, از جان

خواننده بر می آیند و بر دل شنونده می نشینند. به جرأت میتوان گفت هیچ

آهنگسازی در موسیقی ترانه ی نوین ایران, در طی سی سال گذشته همانند

سیاوش قمیشی حرکتی رو به جلو و کمال طلب با حفظ و افزایش روز افزون تعداد

مخاطبان نداشته است. ترانه های سیاوش قمیشی (ترانه به معنای جمع آهنگ و

شعر و صدا) مخاطب عام دارد و این عمومیت به ویژه در بین جوانان دیده می شود.

شاید او تنها آهنگساز/خواننده ای ست که هر چه بیشتر کار میکند مخاطبان و علاقه

 مندان جوان تری پیدا می کند و به زبان موسیقی به جوانان, زندگی, عشق و نشاط

می بخشد, همچون دوستی همسن در خلوتشان میخواند و مانند پدری مهربان

سنگ صبور درد های جوانی شان می شود. همه ما – نسل بعد از انقلاب – در داخل

 و خارج کشور با صدای سیاوش قمیشی زندگی کرده ایم , عاشق شده ایم,

گریسته ایم, خندیده ایم و نفس کشیده ایم. با او بوده ایم و او با ما بوده است.

سياوش قميشي 5 بار ازدواج کرده است و حاصل اين ازدواج ها تنها يک فرزند از

اولين همسر اوست . نام پسرش عليرضاست که در شيراز زندگي مي کند و ظاهرا

به خوانندگي هم مي پردازد او بيش از 35 سال سن دارد . نام اولين همسر وي «

وصال » مي باشد . آخرين همسر سياوش قميشي « نازنين مرعشي » نام دارد که

بيش از سي و پنج سال از وي کوچکتر است و حدودا بيست و پنج سال سن دارد . 

موسیقی و صدای سیاوش همچون زندگی اش ساده, روان و بی پیرایه است و به

سادگی در ضمیر پاک جوانان می نشیند و شاید از این روست که جوانان بسیار

دوستش می دارند چرا که جوانی مظهر سادگی و یکرنگی ست. سیاوش قمیشی

مانند سرزمین زادگاهش انسانی آفتابی است, آفتاب وجودش بی غروب باد.

آلبوم‌های سیاوش قمیشی :

• فرنگیس ۱۳۵۳
• حکایت ۱۳۷۱
• خواب بارون ۱۳۷۲
• تاک ۱۳۷۳
• شهر زیبای خورشید ۱۳۷۴
• هوای خونه ۱۳۷۵
• قصه امیر ۱۳۷۶
• قاب شیشه‌ای ۱۳۷۷
• قصهٔ گل و تگرگ ۱۳۷۸
• شکوفه‌های کویری ۱۳۷۹
• حادثه ۱۳۸۰
• نقاب ۱۳۸۱
• بی سرزمین تر از باد ۱۳۸۲
• روزهای بی خاطره ۱۳۸۴
• غروب تا طلوع (رمیکس) ۱۳۸۵
• رگبار ۱۳۸۷

ایمیل آدرس وبلاگ :             Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                        www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را

برای ما بنویسید .

افشين بدون شک يکی از معروفترين ستاره های پاپ ايرانيه. آهنگهاش تازه و جديده و ترانه هاش امروزی و واقعيه.

سبک افشين مخصوص خودشه و تا بحال کسی نبوده که رپ آلمانی و شعر فارسی و گيتار راک و صداهای الکترونيک رو با هم آميخته کنه و دل مردم رو بدست بياره.

با دقت که به آهنگهای افشين گوش کنيد ( نسخه های کپی شده به درد نمی خوره ) متوجه می شويد که از بهترين و بالاترين استوديوها و تکنولوژی موسيقی روز استفاده کرده، تا حدی که از رقبای آمريکائی و اروپائی خودش هيچی کم نداره.

حالا يک زندگی نامه از افشين:

افشين متولد ۱۸ ارديبهشت سال ۱۳۵۷ .

محل تولدش بابله و از هفت سالگی به همراه خانواده اش در تهران زندگی کرده.

۱۰ ساله بود که گيتار دستش گرفت ( به تشويق شوهر خاله اش، کيا ) و شعر گفت و آهنگ ساخت.

سال ۱۳۷۴ با خانواده اش به آلمان ( شهر مانهايم ) مهاجرت کرد و موسيقی رو جدی تر ادامه داد، چرا که ديگه مثل ايران محدوديتی برای پيشرفتش نبود.

نيتجه اين شد که در سال ۱۳۷۸ با شرکت پارس ويديو قرارداد امضا کرد و آلبوم " بوی بارون " به بازار اومد.

دومين آلبوم افشين، " ستاره " سال ۱۳۸۱ بوسيله شرکت ترانه بيرون آمد. اين اولين کاری بود که با K.O.‏ يعنی همون تهيه کننده اش در آلمان، ساخت.

آلبومی که بيشتر از همه صدا کرد، آلبوم " آس و پاس " افشين بود که 4 سال پيش (۱۳۸۳) بيرون آمد و شهرت افشين رو جهانی کرد.

" آس و پاس " مخلوطی از موسيقی رقصی، هيپ هاپ و ريتمهای ايرانی و رپ آلمانی بود؛ کاری به معنای واقعی کلمه جذاب و متفاوت با اونچه که در بازار موسيقی ايرانی وجود داشت.

ماچ نیز وارد بازار شد و بیشتر از همه افشین به طرفداراش نشون داد که کارشو بلده سبک آلبوم همون سبک است ولی انتخاب اهنگ و نوعه اهنگسازی بسیار جالب و حیرت انگیزه .

The song for x  هم که به تازگی وارد بازار شده از تعریف کردن گذشته و به حدی رسیده که آدم را به کف کردن مجبور می کنه مخصوصا یه کار  با تهی و تتلو که به نظر من آس کاراش شده خیلی باهاله .

‏اجرای زنده افشين، خيلی باحاله.

اگه ويديوهاش رو ديده باشين يا که کنسرتهاش رفته باشين حتما متوجه شديد که چطوری صحنه رو با رقص و اجرای گروهی داغ و پر جنب و جوش می کنه.

اجرای افشين برخلاف اجراهای معمول ستاره های پاپ، فردی نيست و وقتی که روی صحنه می ياد با نوازنده های آلمانيش و برادرش امير و کار رقص اميرعلی، انگار ويديو کليپ اجرا می کنه.

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را برای ما بنویسید .

                        

 لیلا فروهر ستاره موزیک و سینمای ایران در چهارم اسفند ماه  در شهر اصفهان و در

خانواده ای هنرمند دیده به جهان گشود. پدرش جهانگیر فروهر اشراف زاده بود که به

 ارزشهای اشرافی پشت پا زد و وارد عرصه هنر و سینما شد . او در بیش از 80 فیلم

سینمای ایران به ایفای نقش پرداخت .

مادرش فرنگیس فرحزادی نیز از بازیگران سینمای ایران به شمار می رود . لیلا از بدو

تولد دوران کودکیش را با گامهای کوچکش در کنار پدر و مادر و نامهای بزرگ تاتر ایران

همچون ارحام صدر بر تاتر سپاهان اصفهان سپری کرد . او در سال 1344 با فیلمهای

"مراد و لاله " و "خروس جنگی " وارد سینمای ایران شد و با سن و سال کمی که

داشت از پرکارترین هنرمندان ایران بشمار میرفت تا جایی که به او لقب " کودک

خردسال سینمای ایران " را دادند.از درخشانترین فیلمهای لیلا فروهر میتوان به فیلم

 "سلطان قلبها" به کارگردانی محمد علی فردین اشاره کرد.بازی درخشان و

هنرمندانه لیلا با همه کودکیش در این فیلم  اعث شد فردین جشن تولد 9 سالگی

لیلا را در سندیکای هنرمندان برایش برزار کند جشنی که لیلا از آن به عنوان بهترین

هدیه زندگی خود یاد می کند . او تا سال 1358 در بیش از 45 فیلم سینمای ایران به

 ایفای نقش پرداخت.

لیلا در نوجوانی در محضر استاد تاجبخش به تعلیم آواز و سه تار پرداخت و در سن 14

 سالگی جاودانه ترین اثرش را به نام "شمیم" با ارکستری 40 نفری و در کاباره میامی

 اجرا نمود و آغازگر راهی شد که تابه امروز ادامه دارد.

پس از انقلاب در نوامبر 1986 از ایران خارج شد و فعالیت هنری خود را در خارج از

کشور با یاری خواهرش " فریبا فروهر " آغاز نمود.لیلا فروهر تا به امروز بیش از 20

آلبوم ترانه به بازار عرضه کرده و صدها کنسرت موفق در سراسر دنیا اجرا نموده که از

باشکوترین و به یادماندنی ترین کنسرتهایش می توان به شب سوم اگست 2003 در

سالن کداک تیتر اشاره کرد.شبی که همگان آن را به نام شب لیلا فروهر در دفتر

خاطرات خود ثبت نمودند.

لیلا فروهر را میتوان از نوابغ موسیقی دنیا بشمار آورد چرا که او از معدود کسانیست

که توانایی اجرای تمام سبکهای موسیقی را دارد.به همان زیبایی که ترانه های پاپ

میوزیک می خواند به همان زیبایی آثار اصیل ایرانی را اجرا می کند و توانایی اجرای

ترانه به زبانهای مختلف دنیا را دارد.او در سال 1996 آلبومی به نام "Plant Of

Harmony" را بازار عرضه کرد که به بیش از 9 زبان ترانه اجرا نموده از جمله

ارمنی،انگلیسی،ایتالیایی،عربی، افغانی،اسرائیلی،ترکی ، یونانی و ترانه های

فولکلور ایرانی ...

لیلا هنرپیشه قدرتمندیست ، او با استیج و نور و صدا از کودکی آشناست و استعداد

بی نظیری در اجرای برنامه های زنده دارد....

لیلا فروهر در 19 آگست 2004 بر روی کشتی عشق آغاز زندگی مشترکش با یک

ایرانی موفق و یک چهره آشنا و محبوب و مطرح ایرانی با اسی نبی جشن گرفت و تا

به امروز زندگی با عشق را همراه با همسر و خانواده اش سپری می کند و همچنان

با آثار زیبایی که هر سال  عرضه می کند  برای دوستدارانش پیام آور عشق و صلح و

محبت است . قلب های بیشماری در ایران و سراسر دنیا به عشق لیلا می تپد... به

راستی شایسته است که او را شاهدخت موسیقی ایران بنامیم.

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

 باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را

برای ما بنویسید .

رضا صادقي 25 مرداد 1358 در شهر بندرعباس به دنيا آمد.

در سال 1371 اولين آهنگ خود را به نوعي ميشود گفت ساخت . به نام راز عشق .

شايد در آن سالها كارهاي او مورد قبول واقع نمي شد زيرا تفكرات به سوئي ديگر

سوق گرفته بود. در سال 1372 اولين كار را در قالب كاست ارائه كرد كه به نام همان

راز عشق بود. اما از حق نگذريم هيچ نوع بار هنري نمي شد در آن پيدا كرد اما

حركتي تازه بود

در سال 1373 با كمي دقت دومين كار خود را ارائه كرد به نام بال پرواز كه بعد از آن

كاست نظر عموم نسبت به كارهاي او جلب شد و او با شوق بيشتري به كسب

تجربه و اطلاعات گام به جلو بر مي داشت

بنا به دلايلي در سال 1374 به طور موقت دست از كارهاي

را تجربه كرد

عــــلاقه زياد او به هنرمنداني چون استاد چشم آذر و بيات

داشته باشد. و كارهاي او تحت شعاع آنها قرار گرفت

البته او در زمينه شعر و ادبيات فعاليت دارد و ارادت او به شاعراني چون اخوان ثالث -

حافظ - مولانا - سهراب سپهري - شاملو و ماگوت بيگل باعث شد ذهنيت فكري آنها

 را در راه خود نورپردازي كند . البته لازم به ذكر است كه 95% كارهاي او با كلامهاي

 خود اوست

در سال 1375 كاست گل لاله را ارائه داد كه به نوعي با كارهاي قبلي او تفاوت

داشت . او سير نسبتا صعودي را دنبال كرد به طوري كه در سال 1376 بندرقديم

1377 مستانه و ديوانه در سال 1378 روياي شيرين و ده ثانيه را با هم در يك سال

ارائه داد

سال 1379 سال آرامش و كسب تجربه بود و پربار . يك حادثه زيبا در روياهاي او -

لحظه ها را برايش سرشار كرده بود تا اينكه در سال 1380 كاست عاشقم من را كه با

 گيتار اجرا شد را به بازار ارائه داد كه مورد استقبال خاصي قرار گرفت. البته اين

كاست قبل از اينكه ويرايش شود به بازار رفت كه در مورد آن جاي بحثي طولاني

است

آن حادثه زيبا و رويايي نگاه تازه او به عشق و عاشق شدن بود و ديدن زشتيها را با

نگاه ديگر. او مدت 8 سال پيراهين مشكي به تن داشت و همه مردم او را مشكي

پوش مي شناختند تا اينكه در سال 1381 كاست حكايت مشكي پوش را به مردمي

 تقديم كرد كه سالها او را با مهرشان به اوج سوق مي دادند

حكايت مشكي پوش آغازي است براي حركتي ار نوع مشكي پوش

براي دنيا زيبا كه مشكي هم در آن زيبايي جاي خاصي دارد

رضا صادقي با همسفري آهنين به نام عصا به سوي دنياي سبز فردا به پيش مي رود

شايد خود اوهم مي داند كه مانده تا برف زمين آب شود اما او با گرمي كه از جنوب به

 ارث برده ابن برف ها را آب خواهد كرد.

ایمیل آدرس وبلاگ :              Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :    Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                       www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را

برای ما بنویسید .

سیاوش یک خواننده و آهنگ نویس مشهور است که تا به حال  ۶  آلبوم را کامل

 کرده.او به مرحله ای  جدید از اجرای آهنگهایی موفق در مکانهایی مثل : قصر

امپراطوری،پالادیوم هالیوود،تئاتر ال ری در لوس آنجلس،اسپریس (میدان اسب دوانی)

قصر لی در لندن،سالن آوخن هاوسن در آلمان و جاهای بیشمار دیگری با

ظرفیت  ۱۰۰۰  تا  ۱۲۰۰۰  نفر قدم نهاده  . CNN همیشه درباره سیاوش و استعداد

در حال شکوفایی او مقاله هایی مینویسد.سبک لس آنجلس اخیراْ یک مقاله برجسته

 درباره او نوشت و وضعیت او را با دیگر ستاره های پاپ مقایسه کرد.

ایمیل آدرس وبلاگ :             Khabare_dagh_87@yahoo.com

ایمیل آدرس مدیریت وبلاگ :   Iman_davoudi_67@yahoo.com

آدرس وبلاگ :                      www.imandavoudi.blogfa.com

باتشکر از اینکه مطالب این وبلاگ را برای مطالعه انتخاب کردین لطفا نظرات خود را

برای ما بنویسید .